pvi_1349.001 ein Vorsänger die Thaten und Leiden des Gottes vortrug: nach der andern pvi_1349.002 Seite ein Keim des Dramatischen, woraus bekanntlich die Tragödie entstand. pvi_1349.003 Was aber den Griechen Dionysos war, das ist uns jeder Moment der pvi_1349.004 leidenschaftlich dunkeln Erregung, worin das Höchste und Bedeutendste uns pvi_1349.005 erfüllt, ohne unser eigenster Besitz zu werden, ohne zum stillen, freien und pvi_1349.006 klaren Leben des Gefühls, worin wir ganz uns selbst haben, sich abzuklären. pvi_1349.007 - Ode heißt in dem intensiven Sinne, wie der Sprachgebrauch sich festgesetzt pvi_1349.008 hat, ein hoch erregter Gesang wesentlich erhabenen Jnhalts in kunstreichen pvi_1349.009 Strophen und kühn abspringender Composition. Man darf dann pvi_1349.010 streng genommen die leichteren Formen und kürzeren Strophen mit menschlich pvi_1349.011 vertrauterem, erotischem und verwandtem Jnhalt, wie sie der melischen pvi_1349.012 Poesie, der Aeolischen und Anakreontischen, angehörten, nicht Oden nennen; pvi_1349.013 will man auch das eine jener Merkmale, die kunstvoll reiche Strophenbildung pvi_1349.014 (und den Tanz) fallen lassen, so bleibt doch das andere stehen und pvi_1349.015 man wird demnach unter den Horazischen Gedichten und den neueren Nachahmungen pvi_1349.016 nach dieser genaueren Bezeichnung nur das Ode nennen, was pvi_1349.017 erhabenen Jnhalt, angespannt hohen Ton und die sogenannte lyrische Unordnung pvi_1349.018 in der Composition hat. Es gibt keine scherzende, leichte Ode, pvi_1349.019 man müßte denn schließlich an dem Merkmale des Anrufs, des antiken pvi_1349.020 Tons und Rhythmus, wie er eine selbständige Klang-Schönheit darstellt, pvi_1349.021 überhaupt sich genügen lassen, um den Begriff der Ode zu bestimmen und pvi_1349.022 jene wesentlichen Bedingungen ganz aufgeben. Was nun die Absprünge pvi_1349.023 in der Compositionsweise betrifft, so haben wir allerdings diesen Zug schon pvi_1349.024 in der Darstellung des lyrischen Charakters überhaupt aufgenommen, um pvi_1349.025 an ihm den Gegensatz der objectiven und der lyrischen Ordnung zu zeigen. pvi_1349.026 Allein diese kann ihre Eigenthümlichkeit, ihren schweifenden Charakter in pvi_1349.027 einem ungleich bescheideneren Maaße des Abspringens genugsam offenbaren; pvi_1349.028 es ist Zeit, sich zu gestehen, daß die Pindarische Methode etwas höchst pvi_1349.029 unabsichtlich Entstandenes mit einem Uebermaaße der Absicht fixirt. Die pvi_1349.030 gar zu weiten Sprünge sind eine Nachahmung jenes Jrrens der Phantasie, pvi_1349.031 das der bacchischen Trunkenheit, dem Dithyramben, angehört, und halten pvi_1349.032 mit Bewußtsein das recht eigentlich Unbewußte fest, machen es zur Manier. pvi_1349.033 Die Ode im strengeren Sinne des Worts, wonach eben die lyrische Unordnung pvi_1349.034 ein wesentliches Merkmal des Begriffs bildet, zeigt daher einen inneren pvi_1349.035 Widerspruch, durch den sie genau an die Grenze des Hymnischen fällt und pvi_1349.036 eigentlich zur Lyrik der Betrachtung fortleitet, die wir aber aus höheren pvi_1349.037 Eintheilungs-Gründen noch nicht unmittelbar folgen lassen. Hegel sagt pvi_1349.038 demnach (a. a. O. S. 458) richtig, sie enthalte zwei entgegengesetzte Seiten: pvi_1349.039 die hinreißende Macht des Jnhalts und die subjective poetische Freiheit, pvi_1349.040 welche im Kampfe mit dem Gegenstande, der sie bewältigen will, hervorbricht; pvi_1349.041 Gluth und unläugbarer Frost sind in ihr verbunden.
pvi_1349.001 ein Vorsänger die Thaten und Leiden des Gottes vortrug: nach der andern pvi_1349.002 Seite ein Keim des Dramatischen, woraus bekanntlich die Tragödie entstand. pvi_1349.003 Was aber den Griechen Dionysos war, das ist uns jeder Moment der pvi_1349.004 leidenschaftlich dunkeln Erregung, worin das Höchste und Bedeutendste uns pvi_1349.005 erfüllt, ohne unser eigenster Besitz zu werden, ohne zum stillen, freien und pvi_1349.006 klaren Leben des Gefühls, worin wir ganz uns selbst haben, sich abzuklären. pvi_1349.007 – Ode heißt in dem intensiven Sinne, wie der Sprachgebrauch sich festgesetzt pvi_1349.008 hat, ein hoch erregter Gesang wesentlich erhabenen Jnhalts in kunstreichen pvi_1349.009 Strophen und kühn abspringender Composition. Man darf dann pvi_1349.010 streng genommen die leichteren Formen und kürzeren Strophen mit menschlich pvi_1349.011 vertrauterem, erotischem und verwandtem Jnhalt, wie sie der melischen pvi_1349.012 Poesie, der Aeolischen und Anakreontischen, angehörten, nicht Oden nennen; pvi_1349.013 will man auch das eine jener Merkmale, die kunstvoll reiche Strophenbildung pvi_1349.014 (und den Tanz) fallen lassen, so bleibt doch das andere stehen und pvi_1349.015 man wird demnach unter den Horazischen Gedichten und den neueren Nachahmungen pvi_1349.016 nach dieser genaueren Bezeichnung nur das Ode nennen, was pvi_1349.017 erhabenen Jnhalt, angespannt hohen Ton und die sogenannte lyrische Unordnung pvi_1349.018 in der Composition hat. Es gibt keine scherzende, leichte Ode, pvi_1349.019 man müßte denn schließlich an dem Merkmale des Anrufs, des antiken pvi_1349.020 Tons und Rhythmus, wie er eine selbständige Klang-Schönheit darstellt, pvi_1349.021 überhaupt sich genügen lassen, um den Begriff der Ode zu bestimmen und pvi_1349.022 jene wesentlichen Bedingungen ganz aufgeben. Was nun die Absprünge pvi_1349.023 in der Compositionsweise betrifft, so haben wir allerdings diesen Zug schon pvi_1349.024 in der Darstellung des lyrischen Charakters überhaupt aufgenommen, um pvi_1349.025 an ihm den Gegensatz der objectiven und der lyrischen Ordnung zu zeigen. pvi_1349.026 Allein diese kann ihre Eigenthümlichkeit, ihren schweifenden Charakter in pvi_1349.027 einem ungleich bescheideneren Maaße des Abspringens genugsam offenbaren; pvi_1349.028 es ist Zeit, sich zu gestehen, daß die Pindarische Methode etwas höchst pvi_1349.029 unabsichtlich Entstandenes mit einem Uebermaaße der Absicht fixirt. Die pvi_1349.030 gar zu weiten Sprünge sind eine Nachahmung jenes Jrrens der Phantasie, pvi_1349.031 das der bacchischen Trunkenheit, dem Dithyramben, angehört, und halten pvi_1349.032 mit Bewußtsein das recht eigentlich Unbewußte fest, machen es zur Manier. pvi_1349.033 Die Ode im strengeren Sinne des Worts, wonach eben die lyrische Unordnung pvi_1349.034 ein wesentliches Merkmal des Begriffs bildet, zeigt daher einen inneren pvi_1349.035 Widerspruch, durch den sie genau an die Grenze des Hymnischen fällt und pvi_1349.036 eigentlich zur Lyrik der Betrachtung fortleitet, die wir aber aus höheren pvi_1349.037 Eintheilungs-Gründen noch nicht unmittelbar folgen lassen. Hegel sagt pvi_1349.038 demnach (a. a. O. S. 458) richtig, sie enthalte zwei entgegengesetzte Seiten: pvi_1349.039 die hinreißende Macht des Jnhalts und die subjective poetische Freiheit, pvi_1349.040 welche im Kampfe mit dem Gegenstande, der sie bewältigen will, hervorbricht; pvi_1349.041 Gluth und unläugbarer Frost sind in ihr verbunden.
<TEI><text><body><divn="1"><divn="2"><divn="3"><divn="4"><p><hirendition="#et"><pbfacs="#f0211"n="1349"/><lbn="pvi_1349.001"/>
ein Vorsänger die Thaten und Leiden des Gottes vortrug: nach der andern <lbn="pvi_1349.002"/>
Seite ein Keim des Dramatischen, woraus bekanntlich die Tragödie entstand. <lbn="pvi_1349.003"/>
Was aber den Griechen Dionysos war, das ist uns jeder Moment der <lbn="pvi_1349.004"/>
leidenschaftlich dunkeln Erregung, worin das Höchste und Bedeutendste uns <lbn="pvi_1349.005"/>
erfüllt, ohne unser eigenster Besitz zu werden, ohne zum stillen, freien und <lbn="pvi_1349.006"/>
klaren Leben des Gefühls, worin wir ganz uns selbst haben, sich abzuklären. <lbn="pvi_1349.007"/>–<hirendition="#g">Ode</hi> heißt in dem intensiven Sinne, wie der Sprachgebrauch sich festgesetzt <lbn="pvi_1349.008"/>
hat, ein hoch erregter Gesang wesentlich erhabenen Jnhalts in kunstreichen <lbn="pvi_1349.009"/>
Strophen und kühn abspringender Composition. Man darf dann <lbn="pvi_1349.010"/>
streng genommen die leichteren Formen und kürzeren Strophen mit menschlich <lbn="pvi_1349.011"/>
vertrauterem, erotischem und verwandtem Jnhalt, wie sie der melischen <lbn="pvi_1349.012"/>
Poesie, der Aeolischen und Anakreontischen, angehörten, nicht Oden nennen; <lbn="pvi_1349.013"/>
will man auch das eine jener Merkmale, die kunstvoll reiche Strophenbildung <lbn="pvi_1349.014"/>
(und den Tanz) fallen lassen, so bleibt doch das andere stehen und <lbn="pvi_1349.015"/>
man wird demnach unter den Horazischen Gedichten und den neueren Nachahmungen <lbn="pvi_1349.016"/>
nach dieser genaueren Bezeichnung nur das Ode nennen, was <lbn="pvi_1349.017"/>
erhabenen Jnhalt, angespannt hohen Ton und die sogenannte lyrische Unordnung <lbn="pvi_1349.018"/>
in der Composition hat. Es gibt keine scherzende, leichte Ode, <lbn="pvi_1349.019"/>
man müßte denn schließlich an dem Merkmale des Anrufs, des antiken <lbn="pvi_1349.020"/>
Tons und Rhythmus, wie er eine selbständige Klang-Schönheit darstellt, <lbn="pvi_1349.021"/>
überhaupt sich genügen lassen, um den Begriff der Ode zu bestimmen und <lbn="pvi_1349.022"/>
jene wesentlichen Bedingungen ganz aufgeben. Was nun die Absprünge <lbn="pvi_1349.023"/>
in der Compositionsweise betrifft, so haben wir allerdings diesen Zug schon <lbn="pvi_1349.024"/>
in der Darstellung des lyrischen Charakters überhaupt aufgenommen, um <lbn="pvi_1349.025"/>
an ihm den Gegensatz der objectiven und der lyrischen Ordnung zu zeigen. <lbn="pvi_1349.026"/>
Allein diese kann ihre Eigenthümlichkeit, ihren schweifenden Charakter in <lbn="pvi_1349.027"/>
einem ungleich bescheideneren Maaße des Abspringens genugsam offenbaren; <lbn="pvi_1349.028"/>
es ist Zeit, sich zu gestehen, daß die Pindarische Methode etwas höchst <lbn="pvi_1349.029"/>
unabsichtlich Entstandenes mit einem Uebermaaße der Absicht fixirt. Die <lbn="pvi_1349.030"/>
gar zu weiten Sprünge sind eine Nachahmung jenes Jrrens der Phantasie, <lbn="pvi_1349.031"/>
das der bacchischen Trunkenheit, dem Dithyramben, angehört, und halten <lbn="pvi_1349.032"/>
mit Bewußtsein das recht eigentlich Unbewußte fest, machen es zur Manier. <lbn="pvi_1349.033"/>
Die Ode im strengeren Sinne des Worts, wonach eben die lyrische Unordnung <lbn="pvi_1349.034"/>
ein wesentliches Merkmal des Begriffs bildet, zeigt daher einen inneren <lbn="pvi_1349.035"/>
Widerspruch, durch den sie genau an die Grenze des Hymnischen fällt und <lbn="pvi_1349.036"/>
eigentlich zur Lyrik der Betrachtung fortleitet, die wir aber aus höheren <lbn="pvi_1349.037"/>
Eintheilungs-Gründen noch nicht unmittelbar folgen lassen. Hegel sagt <lbn="pvi_1349.038"/>
demnach (a. a. O. S. 458) richtig, sie enthalte zwei entgegengesetzte Seiten: <lbn="pvi_1349.039"/>
die hinreißende Macht des Jnhalts und die subjective poetische Freiheit, <lbn="pvi_1349.040"/>
welche im Kampfe mit dem Gegenstande, der sie bewältigen will, hervorbricht; <lbn="pvi_1349.041"/>
Gluth und unläugbarer Frost sind in ihr verbunden.</hi></p></div></div></div></div></body></text></TEI>
[1349/0211]
pvi_1349.001
ein Vorsänger die Thaten und Leiden des Gottes vortrug: nach der andern pvi_1349.002
Seite ein Keim des Dramatischen, woraus bekanntlich die Tragödie entstand. pvi_1349.003
Was aber den Griechen Dionysos war, das ist uns jeder Moment der pvi_1349.004
leidenschaftlich dunkeln Erregung, worin das Höchste und Bedeutendste uns pvi_1349.005
erfüllt, ohne unser eigenster Besitz zu werden, ohne zum stillen, freien und pvi_1349.006
klaren Leben des Gefühls, worin wir ganz uns selbst haben, sich abzuklären. pvi_1349.007
– Ode heißt in dem intensiven Sinne, wie der Sprachgebrauch sich festgesetzt pvi_1349.008
hat, ein hoch erregter Gesang wesentlich erhabenen Jnhalts in kunstreichen pvi_1349.009
Strophen und kühn abspringender Composition. Man darf dann pvi_1349.010
streng genommen die leichteren Formen und kürzeren Strophen mit menschlich pvi_1349.011
vertrauterem, erotischem und verwandtem Jnhalt, wie sie der melischen pvi_1349.012
Poesie, der Aeolischen und Anakreontischen, angehörten, nicht Oden nennen; pvi_1349.013
will man auch das eine jener Merkmale, die kunstvoll reiche Strophenbildung pvi_1349.014
(und den Tanz) fallen lassen, so bleibt doch das andere stehen und pvi_1349.015
man wird demnach unter den Horazischen Gedichten und den neueren Nachahmungen pvi_1349.016
nach dieser genaueren Bezeichnung nur das Ode nennen, was pvi_1349.017
erhabenen Jnhalt, angespannt hohen Ton und die sogenannte lyrische Unordnung pvi_1349.018
in der Composition hat. Es gibt keine scherzende, leichte Ode, pvi_1349.019
man müßte denn schließlich an dem Merkmale des Anrufs, des antiken pvi_1349.020
Tons und Rhythmus, wie er eine selbständige Klang-Schönheit darstellt, pvi_1349.021
überhaupt sich genügen lassen, um den Begriff der Ode zu bestimmen und pvi_1349.022
jene wesentlichen Bedingungen ganz aufgeben. Was nun die Absprünge pvi_1349.023
in der Compositionsweise betrifft, so haben wir allerdings diesen Zug schon pvi_1349.024
in der Darstellung des lyrischen Charakters überhaupt aufgenommen, um pvi_1349.025
an ihm den Gegensatz der objectiven und der lyrischen Ordnung zu zeigen. pvi_1349.026
Allein diese kann ihre Eigenthümlichkeit, ihren schweifenden Charakter in pvi_1349.027
einem ungleich bescheideneren Maaße des Abspringens genugsam offenbaren; pvi_1349.028
es ist Zeit, sich zu gestehen, daß die Pindarische Methode etwas höchst pvi_1349.029
unabsichtlich Entstandenes mit einem Uebermaaße der Absicht fixirt. Die pvi_1349.030
gar zu weiten Sprünge sind eine Nachahmung jenes Jrrens der Phantasie, pvi_1349.031
das der bacchischen Trunkenheit, dem Dithyramben, angehört, und halten pvi_1349.032
mit Bewußtsein das recht eigentlich Unbewußte fest, machen es zur Manier. pvi_1349.033
Die Ode im strengeren Sinne des Worts, wonach eben die lyrische Unordnung pvi_1349.034
ein wesentliches Merkmal des Begriffs bildet, zeigt daher einen inneren pvi_1349.035
Widerspruch, durch den sie genau an die Grenze des Hymnischen fällt und pvi_1349.036
eigentlich zur Lyrik der Betrachtung fortleitet, die wir aber aus höheren pvi_1349.037
Eintheilungs-Gründen noch nicht unmittelbar folgen lassen. Hegel sagt pvi_1349.038
demnach (a. a. O. S. 458) richtig, sie enthalte zwei entgegengesetzte Seiten: pvi_1349.039
die hinreißende Macht des Jnhalts und die subjective poetische Freiheit, pvi_1349.040
welche im Kampfe mit dem Gegenstande, der sie bewältigen will, hervorbricht; pvi_1349.041
Gluth und unläugbarer Frost sind in ihr verbunden.
Informationen zur CAB-Ansicht
Diese Ansicht bietet Ihnen die Darstellung des Textes in normalisierter Orthographie.
Diese Textvariante wird vollautomatisch erstellt und kann aufgrund dessen auch Fehler enthalten.
Alle veränderten Wortformen sind grau hinterlegt. Als fremdsprachliches Material erkannte
Textteile sind ausgegraut dargestellt.
Sie haben einen Fehler gefunden?
Dann können Sie diesen über unsere Qualitätssicherungsplattform
DTAQ melden.
Kommentar zur DTA-Ausgabe
Dieses Werk wurde im Rahmen des Moduls DTA-Erweiterungen (DTAE) digitalisiert.
Weitere Informationen …
Technische Universität Darmstadt, Universität Stuttgart: Bereitstellung der Scan-Digitalisate und der Texttranskription.
(2015-09-30T09:54:39Z)
Bitte beachten Sie, dass die aktuelle Transkription (und Textauszeichnung) mittlerweile nicht mehr dem Stand zum Zeitpunkt der Übernahme des Werkes in das DTA entsprechen muss.
TextGrid/DARIAH-DE: Langfristige Bereitstellung der TextGrid/DARIAH-DE-Repository-Ausgabe
Stefan Alscher: Bearbeitung der digitalen Edition - Annotation des Metaphernbegriffs
Hans-Werner Bartz: Bearbeitung der digitalen Edition - Tustep-Unterstützung
Michael Bender: Bearbeitung der digitalen Edition - Koordination, Konzeption (Korpusaufbau, Annotationsschema, Workflow, Publikationsformen), Annotation des Metaphernbegriffs, XML-Auszeichnung)
Leonie Blumenschein: Bearbeitung der digitalen Edition - XML-Auszeichnung
David Glück: Bearbeitung der digitalen Edition - Korpusaufbau, XML-Auszeichnung, Annotation des Metaphernbegriffs, XSL+JavaScript
Constanze Hahn: Bearbeitung der digitalen Edition - Korpusaufbau, XML-Auszeichnung
Philipp Hegel: Bearbeitung der digitalen Edition - XML/XSL/CSS-Unterstützung
Andrea Rapp: ePoetics-Projekt-Koordination
Weitere Informationen:
Bogensignaturen: keine Angabe;
Druckfehler: keine Angabe;
fremdsprachliches Material: gekennzeichnet;
Geminations-/Abkürzungsstriche: wie Vorlage;
Hervorhebungen (Antiqua, Sperrschrift, Kursive etc.): wie Vorlage;
i/j in Fraktur: wie Vorlage;
I/J in Fraktur: wie Vorlage;
Kolumnentitel: nicht übernommen;
Kustoden: nicht übernommen;
langes s (ſ): wie Vorlage;
Normalisierungen: keine;
rundes r (ꝛ): wie Vorlage;
Seitenumbrüche markiert: ja;
Silbentrennung: nicht übernommen;
u/v bzw. U/V: wie Vorlage;
Vokale mit übergest. e: wie Vorlage;
Vollständigkeit: vollständig erfasst;
Zeichensetzung: wie Vorlage;
Zeilenumbrüche markiert: ja;
Vischer, Friedrich Theodor: Aesthetik oder Wissenschaft des Schönen zum Gebrauche für Vorlesungen. Dritter Teil. Zweiter Abschnitt. Die Künste. Fünftes Heft: Die Dichtung (Schluss des ganzen Werkes). Stuttgart, 1857, S. 1349. In: Deutsches Textarchiv <https://www.deutschestextarchiv.de/vischer_poetik_1857/211>, abgerufen am 14.08.2024.
Alle Inhalte dieser Seite unterstehen, soweit nicht anders gekennzeichnet, einer
Creative-Commons-Lizenz.
Die Rechte an den angezeigten Bilddigitalisaten, soweit nicht anders gekennzeichnet, liegen bei den besitzenden Bibliotheken.
Weitere Informationen finden Sie in den DTA-Nutzungsbedingungen.
Insbesondere im Hinblick auf die §§ 86a StGB und 130 StGB wird festgestellt, dass die auf
diesen Seiten abgebildeten Inhalte weder in irgendeiner Form propagandistischen Zwecken
dienen, oder Werbung für verbotene Organisationen oder Vereinigungen darstellen, oder
nationalsozialistische Verbrechen leugnen oder verharmlosen, noch zum Zwecke der
Herabwürdigung der Menschenwürde gezeigt werden.
Die auf diesen Seiten abgebildeten Inhalte (in Wort und Bild) dienen im Sinne des
§ 86 StGB Abs. 3 ausschließlich historischen, sozial- oder kulturwissenschaftlichen
Forschungszwecken. Ihre Veröffentlichung erfolgt in der Absicht, Wissen zur Anregung
der intellektuellen Selbstständigkeit und Verantwortungsbereitschaft des Staatsbürgers zu
vermitteln und damit der Förderung seiner Mündigkeit zu dienen.
Zitierempfehlung: Deutsches Textarchiv. Grundlage für ein Referenzkorpus der neuhochdeutschen Sprache. Herausgegeben von der Berlin-Brandenburgischen Akademie der Wissenschaften, Berlin 2024. URL: https://www.deutschestextarchiv.de/.