Anmelden (DTAQ) DWDS     dlexDB     CLARIN-D

Europa. Wochenschrift für Kultur und Politik. Jahrgang 1, Heft 14. Berlin-Charlottenburg, 20. April 1905.

Bild:
<< vorherige Seite

686 H. Bethge: Die Malerei in Belgien.
Träume... Und dann das moderne Belgien, das Belgien des pays noir,
der Gegend von Mons und Charleroi; feuerspeiende Hochöfen ragen in die
Luft, aus der Ruß und Qualm nicht verschwinden, pochende Hämmer und
sprühende Funken, schweißige Menschen mit den Furchen schwerer Arbeit in
den gleichgültigen Mienen, Schächte, in denen das Eisen wächst, das die
Hände der Menschen brechen; Arbeit, Armut, erbarmungslose Jndustrie, das
ganze, aufreibende Leben der modernen Zeit.

Das erstere Belgien hat heute seinen literarischen Ausdruck in Maeter-
linck gefunden, seinen malerischen in Fernand Khnopff, während das Belgien
des pays noir in der Kunst durch Constantin Meunier und Eugene Laer-
mans repräsentiert wird.

Jn dem Aestheten Khnopff ist die mystische Welt schwüler, unergründ-
licher Träume eingefangen. Er ist nicht umsonst ein Sohn des stillen,
schattenhaften Brügge, in dem so rätselhafte Gestalten durch die Kreuzgänge
der grauen Klöster irren. Etwas Geheimnisvolles schläft in allen Bildern
und Zeichnungen, die er gemacht hat. Er gibt seinen Frauen -- nur diese
interessieren ihn -- eigentümlich kurze Stirnen, die er womöglich noch oben
durch den Bildrand coupiert, und zu denen immer ein übertrieben langes,
englisches Kinn im Gegensatz steht. Die Augen blicken in einer schwülen
Stille, sie sind verlockend und süß, aber im Grunde seelenlos. Khnopffs-
Frauentypus hat seinen Ursprung in den Frauenbildern der Prärafaeliten,
der Rossetti und Burne=Jones. Der Belgier hat dann diese schmalen Ge-
sichter noch vergeistigter gemacht und den unheimlichen Zug hineingetragen.
Fast allen haftet etwas Perverses an. Man ahnt, daß diese Gestalten der
sündhaften Genüsse fähig sind, daß sie sich in manchen Stunden vor
Sehnsucht nach der Sünde verzehren und daß sie dann wieder in so asketischen
Gebärden sich gefallen, als habe man die demütigsten Nonnen vor sich. Alle
diese Gesichter haben etwas sonderbar Zeitloses. Sie sind nur halb wie
Menschen und halb wie Erscheinungen, wie revenants, wie Masken, wie
Symbole. Ein feiner Duft der Fäulnis umwittert sie. Wir haben den
heimlichen Wunsch, daß einmal solch eine mystische Gestalt in unser Leben
hineintreten möge, aber wir fühlen zugleich, daß dann vielleicht das Beste in
uns in furchtbaren narkotischen Räuschen zugrunde gehen würde.

Von dem Dekadenten Khnopff zu dem Realisten Laermans scheint auf
den ersten Blick kein Faden zu führen, und doch läßt sich eine Verbindung
wohl finden. Denn auch aus Laermans' Bildern tönt uns ein seltsam un-
heimlicher Grundklang entgegen, der diesen Belgiern Bedürfnis zu sein
scheint. Freilich ist das Unheimliche bei Laermans von dem bei Khnopff sehr
verschieden. Von dem zarten Feminismus Khnopffs finden wir bei Laermans
keine Spur. Es ist vielmehr der großlinige, mächtige Stil, der uns diese
ernsten Darstellungen so unheimlich erscheinen läßt. Laermans ist einer der
sichersten und eigentümlichsten Stilisten unserer heutigen Malerei überhaupt,
und er brauchte nur farbig interessanter zu sein, um unter die Ersten ge-
rechnet zu werden. Er ist viel mehr Maler als Khnopff, dessen Talent mehr
nach der zeichnerischen Seite tendiert. Laermans' Themata sind das Elend,
die Not, der Jammer, das Leben der Armen und Enterbten. Es ist tief er-
greifend, wie er, ein Breughel unserer Tage, eine Arbeiterfrau ihren schwer

686 H. Bethge: Die Malerei in Belgien.
Träume... Und dann das moderne Belgien, das Belgien des pays noir,
der Gegend von Mons und Charleroi; feuerspeiende Hochöfen ragen in die
Luft, aus der Ruß und Qualm nicht verschwinden, pochende Hämmer und
sprühende Funken, schweißige Menschen mit den Furchen schwerer Arbeit in
den gleichgültigen Mienen, Schächte, in denen das Eisen wächst, das die
Hände der Menschen brechen; Arbeit, Armut, erbarmungslose Jndustrie, das
ganze, aufreibende Leben der modernen Zeit.

Das erstere Belgien hat heute seinen literarischen Ausdruck in Maeter-
linck gefunden, seinen malerischen in Fernand Khnopff, während das Belgien
des pays noir in der Kunst durch Constantin Meunier und Eugène Laer-
mans repräsentiert wird.

Jn dem Aestheten Khnopff ist die mystische Welt schwüler, unergründ-
licher Träume eingefangen. Er ist nicht umsonst ein Sohn des stillen,
schattenhaften Brügge, in dem so rätselhafte Gestalten durch die Kreuzgänge
der grauen Klöster irren. Etwas Geheimnisvolles schläft in allen Bildern
und Zeichnungen, die er gemacht hat. Er gibt seinen Frauen — nur diese
interessieren ihn — eigentümlich kurze Stirnen, die er womöglich noch oben
durch den Bildrand coupiert, und zu denen immer ein übertrieben langes,
englisches Kinn im Gegensatz steht. Die Augen blicken in einer schwülen
Stille, sie sind verlockend und süß, aber im Grunde seelenlos. Khnopffs-
Frauentypus hat seinen Ursprung in den Frauenbildern der Prärafaeliten,
der Rossetti und Burne=Jones. Der Belgier hat dann diese schmalen Ge-
sichter noch vergeistigter gemacht und den unheimlichen Zug hineingetragen.
Fast allen haftet etwas Perverses an. Man ahnt, daß diese Gestalten der
sündhaften Genüsse fähig sind, daß sie sich in manchen Stunden vor
Sehnsucht nach der Sünde verzehren und daß sie dann wieder in so asketischen
Gebärden sich gefallen, als habe man die demütigsten Nonnen vor sich. Alle
diese Gesichter haben etwas sonderbar Zeitloses. Sie sind nur halb wie
Menschen und halb wie Erscheinungen, wie revenants, wie Masken, wie
Symbole. Ein feiner Duft der Fäulnis umwittert sie. Wir haben den
heimlichen Wunsch, daß einmal solch eine mystische Gestalt in unser Leben
hineintreten möge, aber wir fühlen zugleich, daß dann vielleicht das Beste in
uns in furchtbaren narkotischen Räuschen zugrunde gehen würde.

Von dem Dekadenten Khnopff zu dem Realisten Laermans scheint auf
den ersten Blick kein Faden zu führen, und doch läßt sich eine Verbindung
wohl finden. Denn auch aus Laermans' Bildern tönt uns ein seltsam un-
heimlicher Grundklang entgegen, der diesen Belgiern Bedürfnis zu sein
scheint. Freilich ist das Unheimliche bei Laermans von dem bei Khnopff sehr
verschieden. Von dem zarten Feminismus Khnopffs finden wir bei Laermans
keine Spur. Es ist vielmehr der großlinige, mächtige Stil, der uns diese
ernsten Darstellungen so unheimlich erscheinen läßt. Laermans ist einer der
sichersten und eigentümlichsten Stilisten unserer heutigen Malerei überhaupt,
und er brauchte nur farbig interessanter zu sein, um unter die Ersten ge-
rechnet zu werden. Er ist viel mehr Maler als Khnopff, dessen Talent mehr
nach der zeichnerischen Seite tendiert. Laermans' Themata sind das Elend,
die Not, der Jammer, das Leben der Armen und Enterbten. Es ist tief er-
greifend, wie er, ein Breughel unserer Tage, eine Arbeiterfrau ihren schwer

<TEI>
  <text>
    <body>
      <div type="jArticle" n="1">
        <p><pb facs="#f0046" n="686"/><fw type="header" place="top">686 H. Bethge: Die Malerei in Belgien.</fw><lb/>
Träume... Und dann das moderne Belgien, das Belgien des <hi rendition="#aq">pays noir,</hi><lb/>
der Gegend von Mons und Charleroi; feuerspeiende Hochöfen ragen in die<lb/>
Luft, aus der Ruß und Qualm nicht verschwinden, pochende Hämmer und<lb/>
sprühende Funken, schweißige Menschen mit den Furchen schwerer Arbeit in<lb/>
den gleichgültigen Mienen, Schächte, in denen das Eisen wächst, das die<lb/>
Hände der Menschen brechen; Arbeit, Armut, erbarmungslose Jndustrie, das<lb/>
ganze, aufreibende Leben der modernen Zeit.</p><lb/>
        <p>Das erstere Belgien hat heute seinen literarischen Ausdruck in Maeter-<lb/>
linck gefunden, seinen malerischen in Fernand Khnopff, während das Belgien<lb/>
des <hi rendition="#aq">pays noir</hi> in der Kunst durch Constantin Meunier und Eug<hi rendition="#aq">è</hi>ne Laer-<lb/>
mans repräsentiert wird.</p><lb/>
        <p>Jn dem Aestheten Khnopff ist die mystische Welt schwüler, unergründ-<lb/>
licher Träume eingefangen. Er ist nicht umsonst ein Sohn des stillen,<lb/>
schattenhaften Brügge, in dem so rätselhafte Gestalten durch die Kreuzgänge<lb/>
der grauen Klöster irren. Etwas Geheimnisvolles schläft in allen Bildern<lb/>
und Zeichnungen, die er gemacht hat. Er gibt seinen Frauen &#x2014; nur diese<lb/>
interessieren ihn &#x2014; eigentümlich kurze Stirnen, die er womöglich noch oben<lb/>
durch den Bildrand coupiert, und zu denen immer ein übertrieben langes,<lb/>
englisches Kinn im Gegensatz steht. Die Augen blicken in einer schwülen<lb/>
Stille, sie sind verlockend und süß, aber im Grunde seelenlos. Khnopffs-<lb/>
Frauentypus hat seinen Ursprung in den Frauenbildern der Prärafaeliten,<lb/>
der Rossetti und Burne=Jones. Der Belgier hat dann diese schmalen Ge-<lb/>
sichter noch vergeistigter gemacht und den unheimlichen Zug hineingetragen.<lb/>
Fast allen haftet etwas Perverses an. Man ahnt, daß diese Gestalten der<lb/>
sündhaften Genüsse fähig sind, daß sie sich in manchen Stunden vor<lb/>
Sehnsucht nach der Sünde verzehren und daß sie dann wieder in so asketischen<lb/>
Gebärden sich gefallen, als habe man die demütigsten Nonnen vor sich. Alle<lb/>
diese Gesichter haben etwas sonderbar Zeitloses. Sie sind nur halb wie<lb/>
Menschen und halb wie Erscheinungen, wie <hi rendition="#aq">revenants</hi>, wie Masken, wie<lb/>
Symbole. Ein feiner Duft der Fäulnis umwittert sie. Wir haben den<lb/>
heimlichen Wunsch, daß einmal solch eine mystische Gestalt in unser Leben<lb/>
hineintreten möge, aber wir fühlen zugleich, daß dann vielleicht das Beste in<lb/>
uns in furchtbaren narkotischen Räuschen zugrunde gehen würde.</p><lb/>
        <p>Von dem Dekadenten Khnopff zu dem Realisten Laermans scheint auf<lb/>
den ersten Blick kein Faden zu führen, und doch läßt sich eine Verbindung<lb/>
wohl finden. Denn auch aus Laermans' Bildern tönt uns ein seltsam un-<lb/>
heimlicher Grundklang entgegen, der diesen Belgiern Bedürfnis zu sein<lb/>
scheint. Freilich ist das Unheimliche bei Laermans von dem bei Khnopff sehr<lb/>
verschieden. Von dem zarten Feminismus Khnopffs finden wir bei Laermans<lb/>
keine Spur. Es ist vielmehr der großlinige, mächtige Stil, der uns diese<lb/>
ernsten Darstellungen so unheimlich erscheinen läßt. Laermans ist einer der<lb/>
sichersten und eigentümlichsten Stilisten unserer heutigen Malerei überhaupt,<lb/>
und er brauchte nur farbig interessanter zu sein, um unter die Ersten ge-<lb/>
rechnet zu werden. Er ist viel mehr Maler als Khnopff, dessen Talent mehr<lb/>
nach der zeichnerischen Seite tendiert. Laermans' Themata sind das Elend,<lb/>
die Not, der Jammer, das Leben der Armen und Enterbten. Es ist tief er-<lb/>
greifend, wie er, ein Breughel unserer Tage, eine Arbeiterfrau ihren schwer
</p>
      </div>
    </body>
  </text>
</TEI>
[686/0046] 686 H. Bethge: Die Malerei in Belgien. Träume... Und dann das moderne Belgien, das Belgien des pays noir, der Gegend von Mons und Charleroi; feuerspeiende Hochöfen ragen in die Luft, aus der Ruß und Qualm nicht verschwinden, pochende Hämmer und sprühende Funken, schweißige Menschen mit den Furchen schwerer Arbeit in den gleichgültigen Mienen, Schächte, in denen das Eisen wächst, das die Hände der Menschen brechen; Arbeit, Armut, erbarmungslose Jndustrie, das ganze, aufreibende Leben der modernen Zeit. Das erstere Belgien hat heute seinen literarischen Ausdruck in Maeter- linck gefunden, seinen malerischen in Fernand Khnopff, während das Belgien des pays noir in der Kunst durch Constantin Meunier und Eugène Laer- mans repräsentiert wird. Jn dem Aestheten Khnopff ist die mystische Welt schwüler, unergründ- licher Träume eingefangen. Er ist nicht umsonst ein Sohn des stillen, schattenhaften Brügge, in dem so rätselhafte Gestalten durch die Kreuzgänge der grauen Klöster irren. Etwas Geheimnisvolles schläft in allen Bildern und Zeichnungen, die er gemacht hat. Er gibt seinen Frauen — nur diese interessieren ihn — eigentümlich kurze Stirnen, die er womöglich noch oben durch den Bildrand coupiert, und zu denen immer ein übertrieben langes, englisches Kinn im Gegensatz steht. Die Augen blicken in einer schwülen Stille, sie sind verlockend und süß, aber im Grunde seelenlos. Khnopffs- Frauentypus hat seinen Ursprung in den Frauenbildern der Prärafaeliten, der Rossetti und Burne=Jones. Der Belgier hat dann diese schmalen Ge- sichter noch vergeistigter gemacht und den unheimlichen Zug hineingetragen. Fast allen haftet etwas Perverses an. Man ahnt, daß diese Gestalten der sündhaften Genüsse fähig sind, daß sie sich in manchen Stunden vor Sehnsucht nach der Sünde verzehren und daß sie dann wieder in so asketischen Gebärden sich gefallen, als habe man die demütigsten Nonnen vor sich. Alle diese Gesichter haben etwas sonderbar Zeitloses. Sie sind nur halb wie Menschen und halb wie Erscheinungen, wie revenants, wie Masken, wie Symbole. Ein feiner Duft der Fäulnis umwittert sie. Wir haben den heimlichen Wunsch, daß einmal solch eine mystische Gestalt in unser Leben hineintreten möge, aber wir fühlen zugleich, daß dann vielleicht das Beste in uns in furchtbaren narkotischen Räuschen zugrunde gehen würde. Von dem Dekadenten Khnopff zu dem Realisten Laermans scheint auf den ersten Blick kein Faden zu führen, und doch läßt sich eine Verbindung wohl finden. Denn auch aus Laermans' Bildern tönt uns ein seltsam un- heimlicher Grundklang entgegen, der diesen Belgiern Bedürfnis zu sein scheint. Freilich ist das Unheimliche bei Laermans von dem bei Khnopff sehr verschieden. Von dem zarten Feminismus Khnopffs finden wir bei Laermans keine Spur. Es ist vielmehr der großlinige, mächtige Stil, der uns diese ernsten Darstellungen so unheimlich erscheinen läßt. Laermans ist einer der sichersten und eigentümlichsten Stilisten unserer heutigen Malerei überhaupt, und er brauchte nur farbig interessanter zu sein, um unter die Ersten ge- rechnet zu werden. Er ist viel mehr Maler als Khnopff, dessen Talent mehr nach der zeichnerischen Seite tendiert. Laermans' Themata sind das Elend, die Not, der Jammer, das Leben der Armen und Enterbten. Es ist tief er- greifend, wie er, ein Breughel unserer Tage, eine Arbeiterfrau ihren schwer

Suche im Werk

Hilfe

Informationen zum Werk

Download dieses Werks

XML (TEI P5) · HTML · Text
TCF (text annotation layer)
XML (TEI P5 inkl. att.linguistic)

Metadaten zum Werk

TEI-Header · CMDI · Dublin Core

Ansichten dieser Seite

Voyant Tools ?

Language Resource Switchboard?

Feedback

Sie haben einen Fehler gefunden? Dann können Sie diesen über unsere Qualitätssicherungsplattform DTAQ melden.

Kommentar zur DTA-Ausgabe

Dieses Werk wurde im Rahmen des Moduls DTA-Erweiterungen (DTAE) digitalisiert. Weitere Informationen …

Peter Fankhauser: Automatische Transformation von TUSTEP nach TEI P5 (DTA-Basisformat).
Deutsches Textarchiv: Metadatenerfassung
Institut für Deutsche Sprache, Mannheim: Bereitstellung der Bilddigitalisate und Volltext-Transkription
Susanne Haaf, Rahel Hartz, Nicole Postelt: Nachkorrektur und Vervollständigung der TEI/DTABf-Annotation
Rahel Hartz: Artikelstrukturierung

Weitere Informationen:

Dieser Text wurde aus dem TUSTEP-Format nach TEI-P5 konvertiert und anschließend in das DTA-Basisformat überführt.




Ansicht auf Standard zurückstellen

URL zu diesem Werk: https://www.deutschestextarchiv.de/nn_europa0114_1905
URL zu dieser Seite: https://www.deutschestextarchiv.de/nn_europa0114_1905/46
Zitationshilfe: Europa. Wochenschrift für Kultur und Politik. Jahrgang 1, Heft 14. Berlin-Charlottenburg, 20. April 1905, S. 686. In: Deutsches Textarchiv <https://www.deutschestextarchiv.de/nn_europa0114_1905/46>, abgerufen am 21.11.2024.